Musique Classique (très difficile)

Compositeur italien de la Sinfonia en 1968.

Contemporain de Beethoven, considéré comme son égal de son vivant, aujourd'hui largement oublié peut-être en raison de son tiraillement entre les esthétiques classiques et romantiques. Violoniste de renom, il laisse un nonnette encore régulièrement joué, ainsi qu'un corpus de 1 symphonies. De celles-ci la sixième a la particularité de retracer un style "historique" pour chacun de ses mouvements, Haendel-Bach dans le premier, Haydn-Mozart pour le second, Beethoven dans le troisième, et l'opéra "contemporain" dans le final.

mode de jeu des instruments à vents, équivalent allemand du terme italien "frullato" qui peut s'obtenir soit par la langue, soit la gorge.

Musicien français d'origine ukrainienne, reconnu largement pour sa qualité de chef d'orchestre puis de pédagogue, bien que sa carrière commence de manière étincelante par la composition. Diaghilev en fait son protégé dès l'âge de 16 ans, en lui passant plusieurs commandes dont une pour les ballets russes malheureusement avortée par la mort de Diaghilev. Mis à part des travaux d'orchestration et de révision, il n'écrira plus à partir de la seconde guerre mondiale, et se tourne définitivement vers la direction. Enfin... il laisse à la fin de sa vie en 1983 plusieurs écrits, théoriques ou biographiques. Ses mémoires se nomment "Être et Avoir été".

Genre musical vocal prédominant avant l'apparition du madrigal en Italie. Essentiellement vocale et polyphonique, elle dépasse les frontières de l'Italie pour se retrouver par exemple chez Josquin (el grillo!).

Un des chef-d’œuvres d'Hector Berlioz, pourtant loin d'être reconnu à sa juste valeur. En effet, Berlioz y explore la modalité mélodique et harmonique et préfigure peut-être ainsi (comme avec ses "Nuits d’Été") l'avenir de la musique romantique française. En plus du langage musical, Berlioz renouvelle ses explorations de la disposition et de la combinaison instrumentale. Un air célèbre par exemple en est extrait pour deux flûtes et harpe. L’œuvre étonne également par sa genèse, Berlioz ayant faussement prétendu transcrire une page d'un maître parisien du XVIIème siècle, avant de révéler en être l'auteur.

Je suis un roi d'Angleterre... Si je suis dans ce quiz, rien ne m'y prédisposait, si ce n'est qu'à l'occasion de ma mort, survenue la veille du concert de création en Angleterre de der Schwanendreher, le compositeur Hindemith écrivit en quelques heures et à ma mémoire une suite pour Alto et orchestre à cordes. C'était en janvier 1936.

Instrument pour lequel sont dédiées les pièces : Music of Memory (Nicholas Maw), Variations sur un thème de Scriabine (Alexandre Tansman), ou encore Homenaje : le tombeau de Claude Debussy (De Falla)

Dans le 4ème concerto Brandebourgeois, Bach mentionne un type de flûte qu'à ma connaissance personne ne mentionne autre part. Modèle d'instrument perdu ou oublié ? Mode de jeu ? Référence à un musicien? Beaucoup de théories, pour aucune réponse définitive. Mais de quel type de flûte cela s'agit t-il?

Petite pièce peu connue de Schoenberg, loin de l'esthétique qu'on lui connaît, encore que... Plus qu'une de ses transcriptions des œuvres de Johann Strauss celle-ci est une pièce originale, de style viennois, où les musiciens, (un quatuor à cordes et un pianiste) doivent même pousser des cris d'animaux et figurer des sonneries militaires !

Compositeur ayant mis en musique Nicolas Gogol, Dostoïevski, indirectement Léon Tolstoï, une bande dessinée... Et même la mort pendant une manifestation de l'ouvrier Pavlik